Tom Cruise's meest dodelijke missie: onmogelijke stunt, uitgelegd

Асуудлыг Арилгахын Тулд Манай Хэрэгслийг Туршиж Үзээрэй

Hier leest u hoe u Tom Cruise van 2.000 voet in de lucht kunt laten vallen zonder hem te doden.

Tom Cruise hangt aan een klif in Mission: Impossible — Fallout.

Tom Cruise trotseert opnieuw de dood in Missie: onmogelijk - Fallout.

Paramount Pictures

Bij elke nieuwe Missie: Onmogelijk film, moet Ethan Hunt (Tom Cruise) tot het uiterste gaan om het onmogelijke te bereiken. Het nieuwste deel in de serie , neerslag , is geen uitzondering op de regel, met een auto-motor-boot-achtervolging door Parijs en een adembenemende (en hartverscheurende) helikopterachtervolging die terugbelt naar de allereerste Missie: Onmogelijk film en versterkt het vervolgens met een factor 1.000 of zo.

Zes films in, de franchise wordt grotendeels bepaald door zijn spannende actiescènes, niet in de laatste plaats omdat de stunts praktisch worden uitgevoerd in plaats van tegen een groen scherm of via motion capture. Een crash in het nieuwe neerslag , werd bijvoorbeeld gefilmd met behulp van een echt helikopterlichaam opgesteld op een kraan 100 voet in de lucht, met behulp van hogesnelheidslieren om de snelheid van 70 tot 80 mph te simuleren waarmee de crash zou plaatsvinden.

En ja, zoals je waarschijnlijk hebt gehoord, doet Cruise al zijn eigen stunts - inclusief die in neerslag Dat resulteerde in twee gebroken enkelbotten en een opnamevertraging. Het aandringen van Cruise op waarheidsgetrouwheid is een belangrijk onderdeel geworden van de mythologie rond de Missie: Onmogelijk films, toevoegen een extra dimensie voor de dood tarten als het gaat om de grootste actieset-stukken van de franchise.

Alles voor echt doen - of zo echt als we het konden krijgen, zoals de stuntcoördinator van de film, Wade Eastwood, het stelt - en ervoor zorgen dat de artiesten en de bemanning niet in gevaar komen, is geen gemakkelijke taak. Ik sprak met Eastwood via de telefoon om erachter te komen hoe de... Mission: Impossible — Fallout stunts kwamen samen (en hoe ze die adembenemende finale tot stand brachten).

Stap 1: uitzoeken hoe de stunts in de film passen

Tom Cruise in een helikopter

De sleutel tot de actie is het baseren op de personages.

Paramount Pictures

De actie in Missie: Onmogelijk begint op papier. Voordat u gaat fotograferen neerslag begon zelfs, Eastwood ging zitten met Cruise en regisseur Chris McQuarrie - met wie hij samen werkte aan 2015's Mission: Impossible — Rogue Nation evenals die van 2014 Rand van morgen - om erachter te komen wat er gedaan zou kunnen worden, niet per se op basis van logistiek, maar op wat werkte voor de betrokken personages.

We pushen onszelf constant, zegt Eastwood, terwijl hij de vraag stelt die de sleutel is tot alle stuntplanning van de film: doen we hier de beste op personages gebaseerde actie? Zoals Eastwood het stelt, is het boeiend om bij het personage te blijven en de actie subjectief te houden, wat het aantrekkelijk maakt en emotionele investeringen opbouwt. We zien wat de actie drijft.

Als het op Hunt aankwam, betekende dat onderhandelen over hoe vaak de plannen van de agent mis konden gaan. Hoewel de stunts rigoureus moeten zijn gepland om ze op te nemen, in de context van de film, Hunt vliegt langs de zetel van zijn broek. Hij heeft geen echt plan; hij weet gewoon dat hij de missie moet voltooien, legt Eastwood uit. Al deze dingen, het is een beetje grillig, het is een beetje last-minute. Als hij rent en springt op die lange lijn op de helikopter, is hij niet van plan om er op die manier op te springen. Hij rent naar de helikopter, de helikopter stijgt op en hij zegt: 'Nou, als ik hem loslaat, zijn we allemaal dood, dus ik moet iets doen.' Dus het is altijd last-minute. [...] Hij zal niet opgeven; hij is meedogenloos. En dat moet overkomen.

Toen die karakterbeats eenmaal waren vastgesteld, kon Eastwood doorgaan met de praktische magie. Hij zou een actiescène vooraf visualiseren, een ruwe versie samenstellen en deze vervolgens terugbrengen voor inspectie door McQuarrie en Cruise. Als ze besloten dat de sequentie bij de film en het betrokken personage paste, was het: tijd om erachter te komen hoe het praktisch te doen.

Stap 2: de cast klaarmaken om te schieten

Henry Cavill in Mission: Impossible — Fallout

De vechtstijl van August Walker is ontwikkeld met de lichamelijkheid van Henry Cavill in gedachten.

Paramount Pictures

Als het gaat om wie wel en niet hun eigen stunts mag doen, komt het allemaal neer op hun individuele vaardigheden en hoe hard ze zichzelf pushen. Bijvoorbeeld, volgens Eastwood, actrice Vanessa Kirby , die de White Widow speelt, trainde zo intensief op de film dat ze aan het einde van de opnames van het vlaggetje in een run van 2 kilometer overging naar het voltooien van een halve marathon.

Eastwood doet zijn best om hun actiescènes af te stemmen op de sterke punten van de respectievelijke acteurs. De brute vechtstijl van CIA-moordenaar August Walker is ontwikkeld met acteur Henry Cavill ’s lichamelijkheid in gedachten. (Hij is als een beer.) Hetzelfde geldt voor Rebecca Ferguson als voormalig MI6-agent Ilsa Faust. Haar vechtstijl concentreert zich op haar lange benen; vandaar de moordenaar dij beweging in Schurken natie.

Dan is er natuurlijk Cruise. Als Tom de vaardigheid niet had, zou hij niet al zijn eigen stunts doen, vertelt Eastwood me. Ik heb altijd gezegd dat als hij geen acteur was, hij een geweldige stuntman zou zijn geweest. En Missie: Onmogelijk 6 is als zijn showreel.

In het geval van neerslag , die vaardigheid omvatte het behalen van een privévliegbrevet, een commercieel vliegbrevet en een aantal bevoegdverklaringen om de helikopterachtervolging aan het einde van de film te kunnen voltooien, en die training tijdens de opnames vol te houden als de volgorde is ontworpen.

De scène zorgde in dat opzicht voor zijn eigen logistieke uitdagingen, omdat het niet alleen de helikopter van Cruise en de helikopter die hij achtervolgt (waar hij tegenaan moet crashen) betrokken was, maar ook de camerahelikopter, die allemaal door een relatief smalle ruimte vliegen. Je kunt niet zomaar beslissen: 'Oh, ik ga hier gewoon links naar buiten', want je gaat tegen een muur aan, zegt Eastwood. Je moet ervaren genoeg zijn om te weten waar je uit bent.

Dat houdt ook in dat je weet wat je moet doen in het geval van een motorstoring of een mechanisch defect, wat schrijnend genoeg zou zijn zonder rekening te houden met de andere helikopters. De handleiding zegt niet: 'Als je gaat crashen, dump je het hier', maar als er twee andere helikopters om je heen zijn, of vier of vijf andere helikopters, en twee rotswanden? Het zou normaal gesproken zeggen: 'Nou, dan ben je in de war', zegt hij.

Cruise moest trainen om een ​​calamiteit te kunnen doorstaan ​​en om te handelen tijdens het simuleren van een crash. In de volgorde, de helikopter kurkentrekkers, wat betekent omgaan met de aantrekkingskracht van de zwaartekracht - Eastwood vertelt me ​​dat de duik je uit je stoel zal halen - terwijl je ervoor zorgt dat de toenemende snelheid van de hoofdrotor niet zo hoog gaat dat hij loskomt volledig, waardoor de helikopter als een steen naar beneden valt. Cruise moest dat allemaal verantwoorden terwijl hij Hunt was, controlerend om te zien waar de slechteriken heen gingen, en ervoor zorgen dat hij werd betrapt door de twee camera's aan weerszijden van de helikopter en op de juiste manier keek om het licht te vangen.

Stap 3: breng de stunts tot leven

Tom Cruise hangt aan een helikopter

Ik heb altijd gezegd dat als [Cruise] geen acteur was, hij een geweldige stuntman zou zijn geweest.

Paramount Pictures

Wanneer de dag van de opname? arriveert, is het absoluut noodzakelijk dat alles perfect op zijn plaats zit. Kleine details kunnen verschuiven, maar significante veranderingen betekenen dat je meteen teruggaat naar de tekentafel en repeteert met het stuntteam en vervolgens met de acteurs.

We doen gecontroleerde actie, maar er is nog steeds een gevaarselement, legt Eastwood uit. Als het iets groots is, verander ik het nooit meteen; Ik ga terug naar de tekentafel, ik krijg de tijd die ik nodig heb, ik doe het opnieuw, oefen het opnieuw en kijk naar alle dingen die mis kunnen gaan, negeer dat risico zoveel mogelijk - uiteraard binnen redelijke grenzen kun je niet ga naar nul - en dan gaan we terug en gaan we verder.

Het is veelzeggend hoe zorgvuldig Eastwood het allemaal heeft doordacht dat hij precies kan uitleggen hoe de uiteindelijke helikopterscène zou zijn gedaan als ze het praktisch niet hadden gedaan. De reeks begint met Cruise die probeert een touw op te klimmen en in een helikopter in de lucht te komen. Terwijl hij bijna aan de top is, verliest hij zijn greep en valt hij 40 voet op de lading - terwijl de helikopter blijft vliegen.

Normaal gesproken zou je een nephelikopter hebben die op een kraan vliegt, met een groen scherm en een windmachine, zegt Eastwood, en hij benadrukt hoe verschillend de inzet van het filmen zou zijn. We zouden al onze installaties hebben, onze draden omhoog door de helikopter en dan naar de grond; we zouden ons kleine tuigagestation hebben met onze koffiehut, en iedereen zou daar een lekkere koffie staan ​​te drinken. Als [Tom] zijn stunt komt doen, lieten we de lijn door de lier zakken, en hij zou naar de tas vallen, en dan zou hij afstappen en in zijn stoel gaan zitten. Maar die luxe hadden we niet. [...] Ik denk dat iedereen, het publiek, zou hebben geweten dat het plotseling een bedrogen sequentie was, dus gingen we er echt voor.

Eastwood en zijn team namen de tuigage die ze op de grond zouden hebben om helemaal los te gaan en ontwierpen een versie die zou passen in een helikopter die 1000 tot 2000 voet de bergen in zou vliegen. Na bijna 20 repetities met een stuntdubbel om er zeker van te zijn dat de stunt uitvoerbaar was, repeteerde Cruise een keer (hij had het meteen voor elkaar) en nam de scène de volgende dag op.

Eastwood schat dat ze de scène een tiental keer hebben geschoten, wat op zich al een angstaanjagende propositie is: zelfs met lieren op hun plaats, is het huiveringwekkend om je voor te stellen dat je zo ver en van zo'n grote hoogte valt. Maar nogmaals, dat is wat de scène maakt, en de Missie: Onmogelijk films als geheel, zo spannend om naar te kijken.